- Virgil Tyler
- 0
- 5366
- 193
Synopsis
Brian Wilson ble født i California i 1942 og dannet Beach Boys i 1961 og hadde en lang rekke hit-singler og album, og bidro til å etablere & # x201C; California-lyden & # x201D; langs veien. På midten av 60-tallet så imidlertid Wilson ut til å gå utover den muntre, enkle, tenåringsbaserte formelen som preget mye av Beach Boys & # x2019; tidlig musikk. Resultatet ble 1966 & # x2019; s Kjæledyr lyder, som av mange er rangert som et av tidenes største album. Men på toppen av hans kreative krefter tok rus og psykiske lidelser sin avgift på Wilson, som i store deler av de neste 25 årene levde i tilbaketrukkethet. Etter å ha frigjort seg fra psykolog Eugene Landy, som utøvde en overdreven mengde kontroll over Wilsons liv i løpet av 1980-tallet, gjenopplivet Wilson karrieren og ga ut flere soloalbum på 1990-tallet. Han ble hentet inn i Rock and Roll Hall of Fame i 1988, giftet seg på nytt i 1995 og ble hedret av Kennedy Center i 2007 for livstidsbidrag til scenekunsten. Siden den gangen har han fortsatt å turnere og spille inn album, og var også gjenstand for 2014 biopic Kjærlighet og barmhjertighet.
Tenåringssymfonier
Brian Douglas Wilson ble født i Inglewood, California, 20. juni 1942. Men mens Wilson-familien levde et utadvanlig, middelklasse forstadsliv, hjemme holdt Brian og hans yngre brødre & # x2014; Dennis og Carl & # x2014; røff barndom. De ble utsatt for regelmessig fysisk og psykisk mishandling av sin far, Murry, og deres mor, Audree Wilson, var i det hele tatt alkoholiker. Til tross for denne bakgrunnen av uro, var Wilson-hjemmet en musikalsk. Murry var en ambisiøs & # x2014; men bare vagt vellykket & # x2014; låtskriver, og både han og Audree spilte piano. Brian og brødrene hans sang ofte sammen med dem i stuen og utviklet en tidlig evne til å harmonisere med hverandre, en bragd som ble desto mer imponerende ved at Brian stort sett var døv i det ene øret.
Brian Wilson husker barndommen sin med blandede følelser, når han en gang fortalte en intervjuer, & # x201C; Jeg hadde en god barndom & # x2014; bortsett fra at faren min slo meg hele tiden. & # X201D; Men etter hvert som Wilson ble eldre, vendte han seg stadig mer til musikk som en flukt fra smertene i hjemmelivet. Sammen med sine to yngre brødre og deres kusine, Mike Love, begynte Wilson å opptre på fester og små sammenkomster. På slutten av 1950-tallet sluttet de fire slektningene seg til Hawthorne High School-venn Al Jardine for å danne et band kalt Pendletones, et navn valgt på grunn av de populære Pendleton flanellskjortene som ble gruppens uniform i de første dagene. Gruppen inneholdt Brian på bass, Carl og Al på gitar og Dennis på trommer. Selv om Mike og Brian ville ta mesteparten av hovedrollen på vokal, lånte hvert medlem stemmen sin til sin lagdelte harmoniske lyd.
LES MER: "Laget i California: 6 fakta om Brian Wilson"
LES MER: "Laget i California: 6 fakta om Brian Wilson"
Surf's opp
I oktober 1961 spilte Pendletones opp demonstrasjoner av to sanger med surfetema, & # x201C; Surfin & # x2019; & # x201D; og & # x201C; Surfin & # x2019; . Safari & # x201D; Selv om Dennis var det eneste medlemmet i gruppen som faktisk surfet, forsøkte bandet å benytte seg av den økende populariteten til sporten, og enda viktigere, den tilhørende livsstilen. Den lille etiketten som ga ut singelen likte ideen så godt at den til og med gikk så langt som å gi nytt navn til gruppen Beach Boys, mye til medlemmene & # x2019; overraskelse. Utgitt den desember, & # x201C; Surfin & # x2019; & # x201D; sprakk Billboard's Hot 100, og endte til topps på 75, mens jeg forble på diagrammet i seks uker. De fulgte noen måneder senere med & # x201C; Surfin & # x2019; Safari, & # x201D; som nådde Topp 20 og fikk Beach Boys en kontrakt med Capitol Records, som ga ut sitt første fulle album, Surfin & # x2019; Safari, senere samme år. Det nådde nr. 32 på albumlistene, og lanserte gruppen på sin første suksessbølge.
Med Brian Wilson som den viktigste kreative kraften, ga Beach Boys ut en rekke hit-singler og topp-kartplater i løpet av begynnelsen av 1960-tallet, med en lys og munter musikk som skulle representere perioden i California. De ga ut tre album i 1963 alene & # x2014;Surfin' U.S.A., Surfer Girl og Little Deuce Coupe& # x2014; som alle sprakk topp 10. De fulgte det breakoutåret med hitutgivelser som Hele sommeren lang (1964) og Sommerdager (og sommernetter !!) (1965). Blant bandets mange ikoniske hitlåter fra denne epoken er & # x201C; Surfin & # x2019; . U.S.A & # x201D; (Nr. 3), & # x201C; Moro, Moro, Fun & # x201D; (Nr. 5), & # x201C; Jeg kommer meg rundt & # x201D; (Nr. 1), & # x201C; Hjelp meg Rhonda & # x201D; (Nr. 1) og & # x201C; California Girls & # x201D; (Nr. 3), for å nevne noen få.
Kjæledyr lyder
Men på midten av 60-tallet hadde Brian Wilson begynt å eksperimentere musikalsk, konseptuelt og kjemisk, og han prøvde å presse gruppens lyd utover den lette og tilgjengelige sol-og-morsomme formelen som preget den tidlige musikken. I slutten av 1964 hadde han sluttet med turné med Beach Boys, delvis på grunn av et nervøst sammenbrudd han hadde lidd på veien, og han brukte tiden sin hjemme på å begynne å jobbe med bandets neste album. Opprinnelig inspirert av Beatles & # x2019; Gummi sjel (1965), Wilson & # x2019; s mål var å lage et album der & # x201C; hver sang betydde & # x201D; og det ville få folk til å føle seg elsket. & # x201D; Etter å ha samarbeidet med vennen Tony Asher om tekstene, og skrevet og arrangert musikken nesten helt på egen hånd, benyttet Wilson den berømte øktgruppen kjent som Wrecking Crew for å forplikte sin visjon til tape.
Utgitt i 1966, det resulterende albumet, Kjæledyr lyder inneholder så minneverdige sanger som & # x201C; God Only Know, & # x201D; & # x201C; I Just Wasn't Laget for disse tider, & # x201D; & # x201C; Ville ikke & # x2019; t It Be Nice & # x201D; og "Caroline, No. & # x201D; Med sine komplekse arrangementer, innovative innspillingsteknikker og forbløffende tette vokale harmonier, er det rangert av mange kritikere blant de største platene som noen gang er spilt inn. Rullende stein magasin, for eksempel plassert Kjæledyr lyder på nr. 2 på listen over & # x201C; 500 flotteste album gjennom tidene, & # x201D; og Paul McCartney kåret det til hans favorittalbum, og siterte det også som en primær innflytelse for Beatles seminal 1967-album, Sgt. Pepper & # x2019; s Lonely Hearts Club Band og ringer & # x201C; God Only Know & # x201D; en av de vakreste sangene som noen gang er skrevet.
Ironisk nok, med tanke på den senere suksessen, motsto Capitol Records og de andre medlemmene av Beach Boys opprinnelig den musikalske retningen Wilson tok på seg albumet, og foretrakk å holde seg til den sikrere, velprøvde lyden som hadde gitt dem så stor suksess. Navnet Kjæledyr lyder ble født da bandmedlem Mike Love brøyt, & # x201C; Hvem vil høre dette? Ørene til en hund? & # X201D; Det er uten tvil langt foran sin tid, det fikk blandede anmeldelser og solgte ikke så godt som mange av bandets forrige album, noe som ytterligere økte belastningen mellom Brian og de andre medlemmene, spesielt Love.
Helter og skurker
Men Wilson ble undeterred og fulgte umiddelbart med det som anses å være en av de største rockesangene gjennom tidene, singelen fra 1967 & # x201C; Good Vibrations, & # x201D; som han hadde begynt å jobbe med i løpet av Kjæledyr lyder økter. Sporet traff nr. 1 på listene og oppfordret Wilson til å bruke mange av de samme innspillingsteknikkene som han hadde brukt på et nytt prosjekt som han håpet ville nå enda større musikalske høyder. Samarbeid med låtskriveren Van Dyke Parks om tekstene og vervet mange av musikerne som hadde dukket opp på Kjæledyr lyder, albumet fikk opprinnelig tittelen Stum engel og senere omdøpt Smil. Oppfattet av Wilson som en & # x201C; tenåringssymfoni til Gud, & # x201D; den ville ikke bli utgitt før mer enn 37 år senere. Et av de mest berømte, uferdige albumene gjennom tidene, Smil ble skrinlagt da Wilsons personlige liv tok en skarp sving til det verre, selv om omarbeidede versjoner av noen få av sangene ville dukke opp på 1967 & # x2019; s Smiley smil og 1971 & # x2019; s Surf & # x2019; s opp.
Plaget av hans kraftige misbruk av alkohol, marihuana, kokain og LSD, fikk Wilson mange nervøse sammenbrudd og ble overvektig. Han begynte berømt å gråte i midtgangen til et fly, spilte flygelet i en sandkasse han hadde bygget i hjemmet og hevdet å høre stemmer i hodet. Wilson forsøkte å takle avhengighet og psykiske sykdommer, og tilbrakte store deler av de neste to tiårene i isolasjon. Mens han slet med sine personlige problemer, fortsatte Beach Boys å turnere uten ham (med bare noen få unntak), og stolte mer og mer på en nostalgi for deres tidlige arbeid med å gjennomføre sine live-show. De fortsatte å spille inn også, men med redusert engasjement fra Brian, og med følgelig overveldende resultater.
I løpet av midten av 1970 's Wilson misbruk og forverring av mental tilstand førte familien til å innhente hjelp fra psykolog Eugene Landy, som han fikk behandling av og på i løpet av det neste halvannet tiåret. Men mens Landy ville hjelpe Brian med å regjere i sin rusavhengighet og ta ansvar for hans mentale og fysiske helse, utnyttet han også Wilsons avhengighet av ham, og gikk til og med for å overbevise Wilson om å liste ham som en samarbeidspartner på flere sanger på sin debut i 1988, selvtitulert soloalbum, samt en begunstiget i sin vilje. I 1991 saksøkte Wilson & # x2019; s familie Landy, noe som resulterte i en beherske orden og tapet av Landy'lisens til å praktisere psykologi i California.
Kjærlighet og barmhjertighet
Brian Wilson har kreditert midten av 90-tallets renessanse av sitt personlige og profesjonelle liv til en ting & # x2014; hans kone, Melinda Ledbetter, som han giftet seg med i 1995. (Wilson hadde tidligere giftet seg med Marilyn Rovell i 1964, og paret hadde to barn før skilt i 1979). Siden den gangen har Wilson gitt ut en rekke soloalbum, inkludert Orange kunstkasse (1995) og Fantasi (1998). Han var også gjenstand for dokumentaren fra 1995 I Just Wasn & # x2019; t laget for disse tider. I 2004, 37 år etter den første innspillingen, ga Wilson endelig ut en komplett versjon av Smil til stor anerkjennelse, og siden gjenopplivet karrieren har til og med overvunnet sin legendariske sceneskrekk, opptrådende på egenhånd og tidvis med Beach Boys på konserter i hele USA og Europa.
For sine umåtelige bidrag til musikk har Wilson vunnet en rekke utmerkelser og priser. I 1988 ble han og Beach Boys ført inn i Rock and Roll Hall of Fame, og i 2000 ble Wilson også innført i Songwriters Hall of Fame. Han vant 2005 Grammy Award for beste rockinstrumental for sangen & # x201C; Mrs. O'leary's ku, & # x201D; og i 2007 mottok han den prestisjetunge Kennedy Center Honours for livstidsbidrag til scenekunsten.
Etter flere tiår med tilbaketrukkethet fikk en glad og produktiv Wilson en hjertelig velkomst tilbake i musikkbransjen. Hans gode venn Sir Elton John sa om Wilson, & # x201C; Han fikk et stort familieliv nå, han går på basketballspill, han virker lykkelig. Han's fører et normalt liv som Brian Wilson kan. & # x201D; Faktisk kan Wilson være lykkeligere nå enn han var til og med på Beach Boys storhetstid. & # x201C; Jeg & # x2019; har det mye morsommere enn jeg gjorde som Beach Boy, & # x201D; sa han inn Vergen. & # x201C; Fordi jeg & # x2019; m ikke lenger er en Beach Boy. Jeg & # x2019; m Brian Wilson. & # X201D;
Endeløs sommer
I 2014 ble Brian Wilson biopic Kjærlighet og barmhjertighet hadde premiere på Toronto International Film Festival før den dukket opp på amerikanske skjermer året etter. Paul Dano fikk en Golden Globe-nominasjon for sin skildring av en ung Wilson (skuespiller John Cusack ble rollebesatt som den eldre Wilson, Paul Giamatti fremsto som Eugene Landy), og den legendariske musikeren scoret også en nominasjon for å ha bidratt med sangen & # x201C; One Kind of Love, & # x201D; samskrevet med Scott Bennett. Samme år ga Wilson ut et nytt soloalbum, Ingen pirtrykk, som nådde nr. 23 på albumlistene.
I oktober 2016, memoarene Jeg er Brian Wilson ble publisert. I et intervju med Rullende stein magasinet for å promotere boka, kunngjorde den 74 år gamle legenden at han ville begynne arbeidet med et nytt album, Sensitiv musikk for følsomme mennesker, senere samme år.