Constantin Stanislavski Biografi

Synopsis

Constantin Stanislavski ble født i 1863 i Moskva, Russland, og begynte å jobbe i teater som tenåring, og ble en anerkjent tespian og regissør for sceneproduksjoner. Han grunnla Moskvas kunstteater i 1897 og utviklet en forestillingsprosess kjent som metodeskuespill, slik at skuespillere kunne bruke deres personlige historie for å uttrykke autentiske følelser og skape rike karakterer. Han døde kontinuerlig med sine teorier gjennom hele karrieren, og døde i Moskva i 1938.

Tidlig liv og karriere

Constantin Stanislavski ble født Konstantin Sergeyevich Alekseyev i Moskva, Russland, i januar 1863. (Kilder tilbyr varierende informasjon om den nøyaktige fødselsdagen.) Han var en del av en velstående klan som elsket teater: Hans mormor var en fransk skuespiller og hans far konstruerte en scene på familien's eiendom.

Alekseyev begynte å opptre i en alder av 14 år og begynte i familiedramasirkelen. Han utviklet sine teatrale ferdigheter betydelig over tid, og opptrådte sammen med andre skuespillergrupper mens han jobbet i klanen sin's produksjonsvirksomhet. I 1885 ga han seg selv scenemoniker av Stanislavski & # x2014; navnet på en med skuespiller han'd møtt. Han giftet seg med læreren Maria Perevoshchikova tre år senere, og hun ville bli med mannen sin i den seriøse studien og jakten på skuespill.

Åpning av Moskva kunstteater

I 1888 grunnla Stanislavski Society of Art and Literature, som han fremførte og regisserte produksjoner i nesten et tiår. I juni 1897 bestemte han og dramatiker / regissør Vladimir Nemirovich-Danchenko seg for å åpne Moskva kunstteater, som ville være et alternativ til dagens teaterestetikk.

Selskapet åpnet i oktober 1898 med Tsar Fjodor Ivanovitsj av Aleksey K. Tolstoy. Teateret's påfølgende produksjon av Måken var en landemerke prestasjon og reignited karrieren til forfatteren Anton Tsjekhov, som fortsatte å lage skuespill spesielt for selskapet.

I løpet av tiårene etter utviklet Moskva kunstteater et fantastisk nasjonalt og internasjonalt rykte med verk som The Petty Bourgeois, En folkefiende og Den blå fuglen. Stanislavski regisserte produksjoner med Nemirovich-Danchenko og hadde fremtredende roller i flere arbeider, inkludert The Cherry Orchard og De nedre dybder.

I 1910 tok Stanislavski en sabbatsdag og reiste til Italia, hvor han studerte forestillingene til Eleanora Duse og Tommaso Salvini. Deres spesielle ytelsesstil, som føltes fri og naturalistisk i forhold til Stanislavski's oppfatning av sin egen innsats, ville sterkt inspirere hans teorier om skuespill. I 1912 opprettet Stanislavski First Studio, som fungerte som en treningsplass for unge tespianer. Et tiår senere regisserte han Eugene Onegin, en opera av Pyotr Ilyich Tsjaikovskij.

'Stanislavski-metoden'

Under Moskva kunstteater'I de første årene arbeidet Stanislavski med å gi en ledende struktur for skuespillere for å oppnå konsekvente dype, meningsfulle og disiplinerte forestillinger. Han trodde at skuespillere trengte å bo autentiske følelser mens de var på scenen, og for å gjøre det, kunne de trekke på følelser de'd opplevd i sine egne liv. Stanislavski utviklet også øvelser som oppmuntret skuespillere til å utforske karaktermotivasjoner, gi forestillinger dybde og en upretensiøs realisme, mens han fortsatt tok hensyn til parameterne i produksjonen. Denne teknikken ville bli kjent som "Stanislavski-metoden" eller "metoden."

Senere år og arv

Moskva kunstteater gjennomførte en verdensturné mellom 1922 og 1924; selskapet reiste til forskjellige deler av Europa og USA. Flere medlemmer av teatret bestemte seg for å bli i USA etter at turen var over, og ville fortsette å instruere utøvere som inkluderte Lee Strasberg og Stella Adler. Disse skuespillerne bidro igjen til å danne gruppeteatret, som senere ville føre til opprettelsen av Actors Studio. Metodeskuespill ble en svært innflytelsesrik, revolusjonerende teknikk i teatralske og Hollywood-samfunn i løpet av midten av det 20. århundre, noe det fremgår av skuespillere som Marlon Brando og Maureen Stapleton.

Etter den russiske revolusjonen i 1917 møtte Stanislavski kritikk for ikke å produsere kommunistiske verk, men likevel klarte han å opprettholde selskapet sitt'sitt unike perspektiv og ikke kjemper med en pålagt kunstnerisk visjon. Under en forestilling for å minne om Moskva kunstteater'30-årsjubileum fikk Stanislavski hjerteinfarkt. 

Stanislavski brukte sine senere år på å fokusere på å skrive, regissere og undervise. Han døde 7. august 1938 i sin fødselsby.