- Morgan Ward
- 3
- 1460
- 106
Tidlig i Shakespeare in Love, Dronning Elizabeth I vitner om, og må til slutt dømme en innsats: & # x201C; Kan et skuespill vise oss kjærlighetens sannhet og natur? & # X201D; Med en liten endring kan et lignende spørsmål stilles til Oscar-vinnende film: Kan filmen vise oss sannheten og naturen til William Shakespeare?
En boks-hit og publikum-behagelig når den først ble utgitt, Shakespeare in Love ville fortsette å vinne syv Oscar & # x2013; Beste bilde, forfatter / manus, kostyme, musikk, kunstregi, skuespiller for Gwyneth Paltrow og skuespillerinne for Judi Dench, på skjermen i bare åtte minutter som ovennevnte dronning Elizabeth.
Men hvor godt representerer det egentlig den berømte bardens liv?
Martin Clunes som Richard Burbage og Joseph Fiennes som William Shakespear i 'Shakespeare in Love'
Foto: Mary Evans / MIRAMAX / UNIVERSAL / BEDFORD FALLS / Ronald Grant / Everett Collection
Mens mange forskere har tatt filmen til oppgave for å spille raskt og løst med karakteriseringer, datoer og sannsynlighet, vil historiens generelle sjarm (særlig bruken av Shakespeare & # x2019; s skrevne struktur og nikkende blink til historisk faktum) og fiksjon knyttet til livet og arbeidet hans) har hjulpet Shakespeare in Love forbli elsket gjennom flere tiår og publikum.
Adam Hooks, førsteamanuensis ved Institutt for engelsk ved University of Iowa og forfatter av & # x201C; Selling Shakespeare: Biography, Bibliography and the Book Trade, & # x201D; husker at jeg så filmen da den ble utgitt første gang: & # x201C; Årsaken til at forskere generelt ser ut til å glede seg over filmen er at den er veldig tydelig, veldig selvbevisst og veldig selvbevisst om å leke med alle disse biografiske fantasiene som har blitt knyttet til Shakespeare gjennom årene. & # x201D;
Regissert av John Madden og skrevet av Marc Norman og Tom Stoppard, Shakespeare in Love er satt i 1593 (en del av en periode med år hvor mye er historisk ukjent om dramatikeren & # x2019; s liv) og spekulerer i hvor den unge Shakespeare (Joseph Fiennes), som har lite penger og ideer, finner inspirasjon til en av hans mest kjente verk, Romeo og Julie. På skjermen er mye av æren for inspirasjonen gitt til Shakespeare & # x2019; s voksende kjærlighet til den fiktive Viola (Paltrow), en kvinne på midler som prøver å finne sin plass i en verden styrt av menn.
& # x201C; Denne filmen er underholdning som ikke krever at den skal rettferdiggjøres i lys av historisk teori, & # x201D; sa forfatter Stoppard på tidspunktet for den teaterutgivelsen. Dette følelsen ble gjentatt av regissør Madden: & # x201C; Det fantastiske er at det er så lite kjent om denne perioden at du ikke blir fanget av noen form for historisk omstendighet. & # X201D;
REGISTRER DEG FOR BIOGRAPHY.COM NYHETSBREV
Kort tid etter debuten tok Thomas Barnes, historieprofessor ved University of California, Berkeley, spørsmål om fakta knyttet til epoken langt mer enn den faktiske historien. & # x201C; Problemet er med det generelle portrettet av alderen: dronningen, hennes hovmester, Londonscenen. Portrettet er det fra det 20. århundre, ikke det 16. århundre, & # x201D; Sa Barnes. Skjønt som Hooks og andre lærde, så fant Barnes filmen å være et stort teater, men det er ikke historie. & # X201D;
Når det gjelder historisk nøyaktige datoer, fudder filmen mye mer enn bare skildringen av alderen. Mens det sanne Shakespeare var i London i 1593, Romeo og Julie ville ikke bli publisert før i 1597, sannsynligvis først skrevet og utført i 1595 eller 1596, ifølge Hooks. Viola's forlovede, adelsherre Lord Wessex (Colin Firth), snakker om sine plantasjer i Amerika mer enn et tiår før Virginia skulle være vertskap for etableringen av Jamestown. Og tilskuddet av at Shakespeare har en analytiker som ganger sine terapiavtaler i korn av sand, vel, beste smil og legger det ned til kreativ Hollywood-lisens.
Judi Dench som dronning Elizabeth I i 'Shakespeare in Love'
Foto: Miramax / Laurie Sparham
Filmen setter opp en rivalisering mellom to lekehus, The Rose and The Curtain (begge ekte Elizabethanske teatre), og dramatikerne og spillerne som bor dem. Mens det er faktum at plot-point og dramatiker Christopher Marlowe (Rupert Everett) faktisk døde i mai 1593, ignorerer filmen at lekestuer i London ble stengt mellom januar 1593 og våren 1594 på grunn av sosial uro og et pestutbrudd.
For Hooks kommer den mest usannsynlige delen av filmen på konklusjonen, når en faktisk kvinne spiller en kvinnelig rolle på scenen (bare menn fikk lov til å være skuespillere i tiden) og dronning Elizabeth I reiser seg etter å ha vært en skjult tilskuer i offentligheten teater (skuespillere og spillere fikk reisen til å vises for dronningen på hennes sted, hun ville ikke reise til et offentlig lekehus).
I likhet med den tid der den er satt, dikterer de mannlige karakterene mye av det som skjer i filmen, og det er blant de bærende rollene der ekte topper ruller. Blant dem som hjelper, eller hindrer, den unge Shakespeare i sin søken på skjermen etter et nytt nytt skuespill inkluderer kjente skuespillere Richard Burbage (Martin Clunes) og Ned Alleyn (Ben Affleck), teaterentreprenør Philip Henslowe (Geoffrey Rush) og en tenåringsversjon av dramatiker John Webster (Joe Roberts). Alle var virkelige samtidige av Shakespeare, som selvfølgelig var dronning Elizabeth.
Marlowe var en kjent dramatiker og dikter fra den elizabethanske tiden, men heller enn konkurrenter, skildrer filmen Marlowe og Shakespeare som respektfulle samtidige, så mye at de møtes i lokal taverna og Marlowe hjelper Shakespeare med å begynne sitt nye skuespill, med tittelen tidlig i filmen som Romeo og Ethel the Pirate & # x2019; s datter. Scenen er en slu referanse til den ofte gjentatte forestillingen om at Shakespeare ikke skrev sine egne skuespill..
& # x201C; Å ha den scenen der Marlowe og Shakespeare møtes på puben og de er slags snakkende butikk er en fantasifull representasjon som forskere lenge har hatt av Marlowe som påvirker Shakespeare & # x2019; s arbeid, & # x201D; Hooks sier. & # x201C; Så i den forstand er det sannsynligvis den mest historisk unøyaktige karakterrepresentasjonen i filmen, men samtidig er det en trofast fremstilling av mytene og legendene som har kommet til å omgi Marlowe og hans mulige påvirkninger på Shakespeare & # x2019; s tidlige arbeid. & # x201D;
Gwyneth Paltrow som Viola i 'Shakespeare in Love'
Foto: Everett Collection
I likhet med mye av det som fremdeles appellerer til filmen, er det denne typen kunnskap som knytter seg til Shakespeare & # x2019; s liv og arbeid som gir gjenklang og løfter den over et myldrende biopisk strengt begrenset av fakta. Filmen feirer mye av det som er elsket ved Shakespeare & # x2019; s arbeid og temaer, og til og med tar struktur fra stykket hvis opprinnelse er den fiktive knaggen som Shakespeare in Love er hengt.
& # x201C; Noe av det smarteste er at det ikke bare forteller en fantasihistorie om opprinnelsen til Romeo og Julie, filmen er dramatisk strukturert som Shakespeare Romeo og Julie,& # X201D; sier Hooks. & # x201C; Det starter som en boltre seg, en slags komedie, men blir til tragedie. Filmen er så dyktig strukturert at den spiller på mange aspekter i Romeo og Julie spesifikt, og også den større delen av Shakespeare & # x2019; s arbeid. & # x201D; Dette inkluderer også utforskning av flytende seksualitet, og det å leke med kjønnsroller og feil anerkjennelse av slikt, ifølge Hooks.
Når det gjelder den fiktive Viola, henter filmen mye inspirasjon fra mange av Shakespeares ledende kvinnelige karakterer. & # X201C;Romeo og Julie er ikke bare en kjærlighetshistorie, men også historien om en kvinne som finner stemmen sin og artikulerer hennes ønsker og prøver å finne en måte å oppfylle dem innenfor de sosiale begrensningene som er plassert for henne, & # x201D; Hooks sier. & # x201C; Paltrow-rollen gjør en slags interessant jobb da ønskene hennes blir vekket og oppfylt, og hun er i stand til å gi stemme til dem gjennom skuespillets språk. & # x201D;
For å svare på spørsmålet som ble stilt tidligere, nei, Shakespeare in Love viser oss ikke selve sannheten til William Shakespeare. Hvor mye av naturen hans er skildret er også oppe til debatt, men filmen riff kjærlig om mytene som omgir personaen hans og fungerer frem til i dag. Nok til å kaste en trylleformulering nesten like magisk og relatabel, da ordene hans må ha virket som de som først hørte dem utførte mer enn 400 år siden.
Colin Bertram er forfatter og redaktør som spesialiserer seg på underholdning og nyhetsjournalistikk.
FLERE HISTORIER FRA BIOGRAFI
Hvorfor anses William Shakespeares liv som et mysterium?
Sekretær i både liv og død har dramatikeren forblitt en unnvikende figur.
- Av Hadley Meares 27. juni 2019
William Shakespeares 400-årsjubileum: The Bard's Life & Legacy
Fire hundre år etter Shakespeares død, feirer vi arven etter den uten tvil den største dramatikeren i det engelske språket.
- Av Greg Timmons 27. juni 2019
Møtte William Shakespeare og dronning Elizabeth I Ever?
Mens monarken var en stor tilhenger av dramatikeren, har mennesker i århundrer stilt spørsmål om paret noen gang kom ansikt til ansikt.
- Av Hadley Meares 27. juni 2019
Inne i Elton John og David Furnish's Love Story
Sammen i mer enn et kvart århundre har sangeren og mannen hans to sønner og kredittkommunikasjon som nøkkelen til et langvarig forhold.
- Av Colin Bertram 17. juni 2019
Charlie Chaplins hustruer: Inne i Hollywoods første kjærlighetsskandaler
Han kan ha vært en av tidenes mest berømte og ikoniske filmstjerner, men Charlie Chaplin vant ingen priser i kjærlighetsavdelingen.
- Av Alisha Miranda 17. juni 2019
Hvor nøyaktig er filmen 'Gandhi'?
Til tross for at han vant Oscar for beste bilde, fikk Richard Attenboroughs film om den anti-krigsaktivisten stor kritikk på filmutgivelsen og fremdeles i dag.
- Av Colin Bertram 18. juni 2019
Hvordan Oscar Wildes injurieprøve tilbakeførte og ødela livet hans
Dramatiker var toast i London i begynnelsen av 1895 - til han bestemte seg for å saksøke sin elskers far.
- Av Colin BertramJul 16, 2019
Hva er Shakespeares mest kjente sitater?
Gå gjennom 10 av de mest minneverdige setningene hentet fra de 37 skuespillene Shakespeare satt i løpet av to tiår.
- Av Brad WitterJun 27, 2019
The Rose and Fall of Joe Paterno
I over fire tiår ble omdømmet til Penn State hovedtrener Joe Paterno lønnet, etter å ha nådd høydepunktet samme år som det tok et ugjenkallelig fall fra nåde med Jerry Sandusky barnemishandlingsskandale. Den nye filmen 'Paterno' utforsker spørsmålene rundt den ikoniske trenerens bortgang.
- Av Colin Bertram 21. juni 2019