Synopsis

Edward Hopper ble født i 1882 og trente som illustratør og viet mye av sin tidlige karriere til reklame og etsninger. Påvirket av Ashcan School og tok bolig i New York City, begynte Hopper å male bydelens vanlige steder med stille, anonyme skikkelser og komposisjoner som fremkaller en følelse av ensomhet. Hans berømte verk inkluderer House by the Railroad (1925), Automat (1927) og det ikoniske Nighthawks (1942). Hopper døde i 1967.

Tidlig liv av Hudson

Edward Hopper ble født 22. juli 1882 i Nyack, New York, et lite skipsbyggersamfunn ved Hudson River. Den yngre av to barn i en utdannet middelklassefamilie, ble Hopper oppmuntret i sin intellektuelle og kunstneriske virksomhet, og i en alder av 5 viste han allerede et naturlig talent. Han fortsatte å utvikle sine evner under grammatikkskole og videregående skole, og arbeidet i en rekke medier og dannet en tidlig kjærlighet til impresjonisme og pastoral fagstoff. Blant hans tidligst signerte verk er et oljemaleri fra 1895 av en robåt. Før han bestemte seg for å forfølge fremtiden sin innen kunst, forestilte Hopper seg en karriere som nautisk arkitekt.

Etter eksamen i 1899 deltok Hopper kort på et korrespondansekurs i illustrasjon før han melder seg på New York School of Art and Design, hvor han studerte med lærere som impresjonist William Merritt Chase og Robert Henri ved den såkalte Ashcan School, en bevegelse som stresset realisme i både form og innhold.

Mørke og lys

Etter å ha fullført studiene fant Hopper i 1905 arbeid som illustratør for et reklamebyrå. Selv om han fant arbeidet kreativt kvelende og lite oppfylt, ville det være det viktigste middelet han ville støtte seg selv mens han fortsatte å lage sin egen kunst. Han var også i stand til å reise flere utenlandsreiser til Paris i 1906, 1909 og 1910 samt Spania i 1910 & # x2014; opplevelser som viste seg sentralt i utformingen av hans personlige stil. Til tross for den økende populariteten til slike abstrakte bevegelser som kubisme og fauvisme i Europa, ble Hopper mest tatt av verkene til impresjonistene, særlig de fra Claude Monet og Edouard Manet, hvis bruk av lys ville ha en varig innflytelse på Hopper & # x2019; s Kunst. Noen arbeider fra denne perioden inkluderer hans Bridge i Paris (1906), Louvre og båtlanding (1907) og Sommerinteriør (1909).

Tilbake i USA vendte Hopper tilbake til sin illustrasjonskarriere, men begynte også å stille ut sin egen kunst. Han var en del av utstillingen av uavhengige kunstnere i 1910 og den internasjonale armory show av 1913, hvor han solgte sitt første maleri, seiling (1911), vist sammen med verk av Paul Gaugin, Henri de Toulouse-Lautrec, Paul Cézanne, Edgar Degas og mange andre. Samme år flyttet Hopper til en leilighet på Washington Square i New York City, Greenwich Village, hvor han ville bo og jobbe mesteparten av livet.

Kone og Muse

Rundt denne tiden, den statuerte Hopper (han sto 6 år'5 ") begynte å gjøre vanlige sommerturer til New England, hvis pittoreske landskap ga rikelig med stoff for hans impresjonistiske påvirkede malerier. Eksempler på dette inkluderer Squam Light (1912) og Veien i Maine (1914). Til tross for en blomstrende karriere som illustratør, kjempet Hopper i løpet av 1910-årene for å finne noen reell interesse for hans egen kunst. Men med ankomsten av det nye tiåret kom en reversering av formuen. I 1920, 37 år gammel, fikk Hopper sitt første enmannsshow, holdt på Whitney Studio Club og arrangert av kunstsamler og skytshelgen Gertrude Vanderbilt Whitney. Samlingen inneholdt først og fremst Hopper & # x2019; s malerier av Paris.

Tre år senere, mens han sommeren var i Massachusetts, ble Hopper kjent igjen med Josephine Nivison, en tidligere klassekamerat av ham som selv var en ganske vellykket maler. De to ble gift i 1924 og ble raskt uatskillelige, og arbeidet ofte sammen og påvirket hverandres stiler. Josephine insisterte også sjaluøst på at hun skulle være den eneste modellen for alle fremtidige malerier med kvinner og beboer så mye av Hoppers arbeid fra den tiden fremover. 

(Senere informasjon fra Josephine'dagbøker presentert av kunstforsker Gail Levin i 1995-boken Edward Hopper: En intim biografi presenterte ekteskapet som sterkt dysfunksjonelt og preget av overgrep fra Hopper, selv om et annet par som kjente de to, utfordret slike påstander.)

Josephine var medvirkende til Hopper 's overgang fra oljer til akvareller og delte hennes kunstverdenforbindelser med ham. Disse forbindelsene førte snart til en enmannsutstilling for Hopper på Rehn Gallery, hvor alle akvarellene hans ble solgt. Suksessen med showet tillot Hopper å avslutte illustrasjonsarbeidet sitt for godt og markerte begynnelsen på en livslang tilknytning mellom Hopper og Rehn.

Søkt etter kunst og 'Nighthawks'

Til slutt i stand til å forsørge seg selv med kunsten sin, produserte Hopper i løpet av andre halvdel av livet sitt største, mest varige verk, maleri side om side med Josephine i deres Washington Square-studio eller på en av deres hyppige turer til New England eller i utlandet. Hans arbeid fra denne perioden indikerer ofte hvor de befinner seg, enten det er det stille bildet av fyret i Cape Elizabeth, Maine, i hans De Fyr på to lys (1929) eller den ensomme kvinnen som sitter i New York City Automat (1927), som han først stilte ut på sitt andre show på Rehn. Han solgte så mange malerier på utstillingen at han ikke var i stand til å stille ut en tid etterpå før han hadde produsert nok nytt arbeid.

Et annet bemerkelsesverdig verk fra denne tiden er hans maleri fra 1925 av et viktoriansk herskapshus ved siden av et jernbanespor med tittelen House by the Railroad, som i 1930 var det første maleriet anskaffet av det nyopprettede Museum of Modern Art i New York. Ytterligere som indikerte den aktelsen museet holdt Hopper & # x2019; s arbeid, fikk han et enmanns retrospektiv der tre år senere.

Til tross for denne overveldende suksessen, var fremdeles noe av Hopper & # x2019; s fineste arbeid fremover. I 1939 fullførte han New York-filmen, som viser en ung kvinnelig innleder som står alene i en teaterlobby, mistet tanken. I januar 1942 fullførte han det som er hans mest kjente maleri, Nighthawks, med tre lånetakerne og en kelner som sitter inne i et sterkt opplyst spisestue i en rolig, tom gate. Med sin sterke sammensetning, mesterlig bruk av lys og mystisk fortellerkvalitet, Nighthawks kan uten tvil stå som Hopper & # x2019; s mest representative arbeid. Det ble kjøpt nesten umiddelbart av Art Institute of Chicago, hvor det fortsatt er utstilt til i dag.

Tildelinger i senere år

Med fremveksten av abstrakt ekspresjonisme nær midten av 1900-tallet, ble Hopper popularitet avtatt. Til tross for dette fortsatte han å skape kvalitetsarbeid og motta kritisk applaus. I 1950 ble han hedret med et tilbakeblikk på Whitney Museum of American Art, og i 1952 ble han valgt til å representere USA i Venezia Biennale International Art Exhibition. Flere år senere var han gjenstand for a Tid magazine cover story, og i 1961 valgte Jacqueline Kennedy sitt arbeid House of Squam Light, Cape Ann som skal vises i Det hvite hus. 

Selv om hans gradvis sviktende helse bremse Hopper produktivitet i løpet av denne tiden, fungerer som Hotellvindu (1955), New York Office (1963) og Sol i et tomt rom (1963) viser alle hans karakteristiske temaer, stemninger og evne til å formidle stillhet. Han døde 15. mai 1967 i sitt Washington Square-hjem i New York City i en alder av 84 år, og ble begravet i hjembyen Nyack. Josephine døde mindre enn et år senere og testamenterte både arbeidet og hennes til Whitney Museum.

Faktsjekk

Vi streber etter nøyaktighet og rettferdighet. Hvis du ser noe som ikke ser bra ut, kan du kontakte oss!

Informasjon om sitering

Artikkel Tittel

Edward Hopper Biografi

Forfatter

Biography.com Editors

Navn på nettstedet

Nettstedet Biography.com

URL

https://www.biography.com/artist/edward-hopper

Tilgangsdato

Forlegger

A&E TV-nettverk

Sist oppdatert

12. april 2019

Original utgitt dato

2. april 2014

Nyhetsbrev om biografi

Registrer deg for nyhetsbrevet Biografi for å motta historier om menneskene som har formet vår verden og historiene som formet deres liv.

FLERE HISTORIER FRA BIOGRAFI

Person

Edward Albee

Pulitzerprisvinnende dramatiker Edward Albee regnes som en av de største amerikanske dramatikerne i sin generasjon for sine skuespill, inkludert 'The Zoo Story' og 'Who's Afraid of Virginia Woolf?'

• (1928-2016)

Person

Edward R. Murrow

Den amerikanske radio- og tv-nyhetskringkasteren Edward R. Murrow ga øyenvitne rapporter om WWII for CBS og bidro til å utvikle journalistikk for massemedier.

• (1908-1965)

Person

Jean-Michel Basquiat

Jean-Michel Basquiat var en neo-ekspresjonistisk maler på 1980-tallet. Han er mest kjent for sin primitive stil og sitt samarbeid med popartisten Andy Warhol.

• (1960-1988)

Person

Edward Norton

Edward Nortons produksjonsselskap blir saksøkt for 7 millioner dollar av innbyggere i en bygning som ble ødelagt i en brann som drepte en brannmann. De hevder at Nortons selskap, Class 5 Films, som filmet 'Motherless Brooklyn', visste at brannen brøt ut, men ikke advarte innbyggerne.

• (1969)

Person

Edward Snowden

Edward Snowden er en tidligere underleverandør av National Security Agency som kom overskrifter i 2013 da han lekket topphemmelig informasjon om NSAs overvåkningsaktiviteter.

• (1983-)

Person

Roy Lichtenstein

Roy Lichtenstein var en amerikansk popartist som er mest kjent for sine dristigfargede parodier av tegneserier og reklame.

• (1923-1997)

Person

Edward Alexander Bouchet

I 1876 ble Edward Alexander Bouchet den første afroamerikaner som fikk doktorgrad i USA.

• (1852-1918)

Person

Lee Krasner

Den modernistiske abstrakte maleren og collagekunstneren Lee Krasner, kona til Jackson Pollock, opprettet maleriserien 'Little Image' og multimedia-collagen 'Milkweed.'

• (1908-1984)

Person

Edward VIII

Edward VIII ble konge av Storbritannia etter faren George Vs død, men styrte i mindre enn ett år. Han abdiserte tronen for å gifte seg med sin kjæreste, Wallis Simpson, og tok deretter tittelen Duke of Windsor.

• (1894-1972)

Laster inn ... Se mer