Georges Seurat Biografi

Synopsis

Kunstneren Georges Seurat ble født 2. desember 1859, i Paris, Frankrike. Etter å ha trent på École des Beaux-Arts, brøt han fri for tradisjon. Han tok teknikken et skritt utover impresjonismen, og malte med små streker av ren farge som ser ut til å blandes når de blir sett på avstand. Denne metoden, kalt Pointillism, er vist frem i store verk fra 1880-tallet, for eksempel "A Sunday on La Grande Jatte." Seurat'karrieren ble avkortet da han døde av sykdom 29. mars 1891 i Paris.

Tidlig liv

Georges Pierre Seurat ble født 2. desember 1859, i Paris, Frankrike. Faren hans, Antoine-Chrysostome Seurat, var en tollperson som ofte var hjemmefra. Seurat og broren, Emile, og søsteren, Marie-Berthe, ble først og fremst oppvokst av moren deres, Ernestine (Faivre) Seurat, i Paris.

Seurat fikk sine tidligste kunstundervisning fra en onkel. Han begynte sin formelle kunstutdannelse rundt 1875, da han begynte å gå på en lokal kunstskole og studere under skulptør Justin Lequien.

Kunstnerisk trening og påvirkning

Fra 1878 til 1879 ble Georges Seurat innrullert på den berømte École des Beaux-Arts i Paris, hvor han fikk opplæring under kunstneren Henri Lehmann. Imidlertid føler meg frustrert over skolen's strenge akademiske metoder, forlot han og fortsatte å studere på egen hånd. Han beundret de nye storskala maleriene av Puvis de Chavannes, og i april 1879 besøkte han den fjerde impresjonistutstillingen og så radikale nye verk av impresjonistmalerne Claude Monet og Camille Pissarro. Impresjonistene' måter å formidle lys og atmosfære på, påvirket Seurat'egne tanker om maleri.

Seurat var også interessert i vitenskapen bak kunsten, og han leste en god del lesing om persepsjon, fargelære og den psykologiske kraften fra linje og form. To bøker som påvirket hans utvikling som kunstner var Prinsipper for harmoni og kontrast av farger, skrevet av kjemiker Michel-Eugène Chevreul, og Essay om de umiskjennelige tegnene til kunst, av maler / skribent Humbert de Superville.

Nye tilnærminger og nyimpressionisme

Seurat stilte ut en tegning i den årlige Salon, en stor statlig sponset utstilling, for første gang i 1883. Men da han ble avvist av Salon året etter, bandet han sammen med andre kunstnere for å finne Salon des Indépendants, en mer progressive serier med uskadede utstillinger.

På midten av 1880-tallet utviklet Seurat en maleri som kom til å bli kalt Divisionism eller Pointillism. I stedet for å blande farger sammen på paletten hans, dabbet han små streker eller "poeng" av ren farge på lerretet. Når han plasserte farger side om side, så de ut til å blandes når de sees på avstand, og produserte lysende, skimrende fargeeffekter gjennom "optisk blanding."

Seurat fortsatte arbeidet med impresjonistene, ikke bare gjennom sine eksperimenter med teknikk, men gjennom sin interesse for hverdagsstoff. Han og kollegene hentet ofte inspirasjon fra gatene i byen, fra kabareter og nattklubber, og fra parkene og landskapene i forstedene i Paris.

Store verk

Seurat'det første store verket var "Bathers at Asnières", datert 1884, et storstilt lerret som viser en scene av arbeidere som slapper av ved en elv utenfor Paris. "Bathers" ble fulgt av "A Sunday on La Grande Jatte" (1884-86), et enda større verk som skildrer middelklasse-parisere som ruslet og hvilte i en øypark ved Seine-elven. (Dette maleriet ble første gang utstilt i den åttende impresjonistiske utstillingen i 1886.) I begge verkene prøvde Seurat å gi moderne skikkelser en følelse av betydning og varighet ved å forenkle deres former og begrense deres detaljer; samtidig holdt hans eksperimentelle børstearbeid og fargekombinasjoner scenene livlige og engasjerende.

Seurat malte kvinnelige motiver i "The Models" fra 1887-88 og "Young Woman Powdering Herself" fra 1888-89. På slutten av 1880-tallet skapte han flere scener med sirkus og uteliv, inkludert "Circus Sideshow" (1887-88), "Le Chahut" (1889-90) og "The Circus" (1890-91). Han produserte også en rekke sjølandskap ved Normandie-kysten, samt en rekke mesterlige svart-hvite tegninger i Conté-fargestift (en blanding av voks og grafitt eller trekull).

Død og arv

Seurat døde 29. mars 1891 i Paris, etter en kort sykdom som mest sannsynlig var lungebetennelse eller hjernehinnebetennelse. Han ble gravlagt på Père Lachaise kirkegård i Paris. Han ble overlevd av sin felles lovkone, Madeleine Knobloch; deres sønn, Pierre-Georges Seurat, døde en måned senere.

Seurat'malerier og kunstneriske teorier påvirket mange av hans samtidige, fra Paul Signac til Vincent van Gogh til symbolistkunstnere. Hans monumentale "A Sunday on La Grande Jatte", nå ved Art Institute of Chicago, regnes som et ikonisk verk fra slutten av 1800-tallskunsten. Dette maleriet, og Seurat'karrieren, inspirerte Steven Sondheim til å skrive musikalen Søndag i parken med George (1984). Verket er også omtalt i John Hughes-filmen Ferris Bueller's fridag (1986).