- Elmer Riley
- 0
- 3147
- 456
Synopsis
I løpet av et seks tiårs karriere arbeidet kunstneren Henri Matisse i alle medier, fra maleri til skulptur til trykking. Selv om fagene hans var tradisjonelle & # x2014; nakenbilder, figurer i landskap, portretter, interiørutsikter & # x2014; hans revolusjonerende bruk av strålende farge og overdrevet form for å uttrykke følelser gjorde ham til en av de mest innflytelsesrike kunstnerne på 1900-tallet.
Tidlig liv og trening
Henri Matisse ble født 31. desember 1869 og ble oppvokst i den lille industribyen Bohain-en-Vermandois i Nord-Frankrike. Familien hans jobbet i kornbransjen. Som ung jobbet Matisse som en juridisk kontorist og studerte deretter for en juridisk grad i Paris fra 1887 til 1889. Han kom tilbake til en stilling i et advokatkontor i byen Saint-Quentin, og begynte å ta en tegneklasse om morgenen før han gikk på jobb. Da han var 21 år begynte Matisse å male mens han ble frisk av en sykdom, og hans kall som kunstner ble bekreftet.
I 1891 flyttet Matisse til Paris for kunstnerisk opplæring. Han tok instruksjon fra kjente, eldre artister ved kjente skoler som Académie Julian og École des Beaux-Arts. Disse skolene underviste i henhold til & # x201C; akademisk metode, & # x201D; som krevde å jobbe fra levende modeller og kopiere verkene til Old Masters, men Matisse ble også utsatt for det nylige postimpressionistiske arbeidet til Paul Cézanne og Vincent van Gogh mens han bodde i Paris.
Matisse begynte å vise sitt arbeid i store gruppeutstillinger i Paris på midten av 1890-tallet, inkludert den tradisjonelle Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts, og hans arbeid fikk en viss oppmerksomhet. Han reiste til London og Korsika, og i 1898 giftet han seg med Amélie Parayre, som han skulle få tre barn med.
Gjennombruddstid
Ved begynnelsen av 1900-tallet hadde Matisse kommet under den mer progressive innflytelsen av Georges Seurat og Paul Signac, som malte i en & # x201C; Pointillist & # x201D; stil med små prikker av farger fremfor fulle penselstrøk. Han sluttet å stille ut på den offisielle salongen og begynte å sende inn kunsten sin til de mer progressive Salon des Indépendants i 1901. I 1904 hadde han sin første enmannsutstilling på galleriet til forhandleren Ambroise Vollard.
Matisse hadde et stort kreativt gjennombrudd i 1904 og 1905. Et besøk i Saint-Tropez i Sør-Frankrike inspirerte ham til å male lyse, lett stiplede lerreter som f.eks. Luxe, calme et volupté (1904-05), og en sommer i middelhavsbyen Collioure produserte de viktigste verkene hans Åpent vindu og Kvinne med hatt i 1905. Han stilte ut begge maleriene i Salon d & # x2019; utstillingen Automne i 1905 i Paris. I en anmeldelse av showet nevnte en samtidskunstkritiker de dristige, forvrengte bildene malt av visse kunstnere han kallenavnet & # x201C;Fauves,& # X201D; eller & # x201C; ville dyr. & # x201D;
Maleri i stilen som ble kjent som Fauvism, fortsatte Matisse med å understreke den emosjonelle kraften fra sinuous linjer, sterke penselarbeid og syre-lyse farger i verk som f.eks. Livets glede, en stor sammensetning av kvinnelige nakenbilder i et landskap. I likhet med mye av Matisses modne arbeid, fanget denne scenen en stemning i stedet for å bare prøve å skildre verden realistisk.
I det første tiåret av århundret laget Matisse også skulpturer og tegninger som noen ganger var relatert til maleriene hans, og alltid gjentok og forenklet hans former til deres essens.
Suksess og berømmelse
Etter å ha funnet sin egen stil, likte Matisse en større grad av suksess. Han kunne reise til Italia, Tyskland, Spania og Nord-Afrika for inspirasjon. Han kjøpte et stort studio i en forstad til Paris og signerte en kontrakt med de prestisjetunge kunsthandlerne av Galerie Bernheim-Jeune i Paris. Hans kunst ble kjøpt av prominente samlere som Gertrude Stein i Paris og den russiske forretningsmannen Sergei I. Shchukin, som bestilte Matisse & # x2019; s viktige par malerier Dans jeg og Musikk.
I sine arbeider fra 1910- og 1920-årene fortsatte Matisse å glede og overraske seerne med sine signaturelementer av mettede farger, flatt billedrom, begrenset detalj og sterke konturer. Noen arbeider, som Pianotime (1916), utforsket kubismens strukturer og geometri, bevegelsen som var pioner for Matisse & # x2019; s livslange rival Pablo Picasso. Til tross for hans radikale tilnærming til farge og form, var Matisse & # x2019; s emner ofte tradisjonelle: scener i hans eget studio (inkludert The Red Studio av 1911), portretter av venner og familie, ordninger av figurer i rom eller landskap.
I 1917 begynte Matisse å tilbringe vintre ved Middelhavet, og i 1921 flyttet han til byen Nice på den franske rivieraen. Fra 1918 til 1930 malte han hyppigst kvinnelige nakenbilder i omhyggelig iscenesatte omgivelser i studioet sitt, idet han brukte varm belysning og mønstrede bakgrunner. Han arbeidet også mye i trykking i løpet av disse årene.
Den første vitenskapelige boken om Matisse ble utgitt i 1920, og markerte hans betydning i historien til moderne kunst da den fremdeles fant sted.
Senere år og død
I sin senere karriere fikk Matisse flere store oppdrag, for eksempel en veggmaleri for kunstgalleriet til samleren Dr. Albert Barnes fra Pennsylvania, med tittelen Dans II, i 1931-33. Han tegnet også bokillustrasjoner for en serie diktsamlinger med begrenset opplag.
Etter operasjonen i 1941 var Matisse ofte sengeliggende; han fortsatte imidlertid å jobbe fra en seng i studioet sitt. Når det var nødvendig, tegnet han med en blyant eller trekull festet til enden av en lang stolpe som gjorde at han kunne nå papiret eller lerretet. Hans sene arbeid var like eksperimentell og levende som hans tidligere kunstneriske gjennombrudd hadde vært. Den inkluderte boken hans fra 1947 jazz, som plasserte sine egne tanker om liv og kunst side om side med livlige bilder av fargede papirutskjæringer. Dette prosjektet førte til at han tenkte ut verk som var utklipp på egen hånd, og spesielt flere serier med uttrykksformede menneskelige skikkelser skåret fra knallblått papir og limt til bakgrunnsark i veggstørrelse (som f.eks. Svømmebasseng, 1952).
I et av sine avsluttende prosjekter opprettet Matisse et helt program med dekorasjoner for Chapel of the Rosary in Vence (1948-51), en by i nærheten av Nice, og tegnet glassmalerier, veggmalerier, møbler og til og med hellige vestmenter for kirken og # x2019; s prester.
Matisse døde 3. november 1954, 84 år gammel, i Nice. Han ble gravlagt i Cimiez i nærheten. Han regnes fortsatt som en av de mest innovative og innflytelsesrike kunstnerne på 1900-tallet.