Jean-Michel Basquiat - Maler, kunstner

Jean-Michel Basquiat maler i 1983 i St. Moritz, Sveits

Foto: Lee Jaffe / Getty Images

Før Brooklyn-innfødte Jean-Michel Basquiat ble en verdenskjent neo-ekspresjonistisk maler, merket han metrobaner under graffitikunstnernavnet "SAMO." For å få endene til å møtes solgte han klær og postkort med sin gatekunst.

Men Basquiat ville ikke't sliter for lenge. Etter at kunsten hans ble omtalt i en gruppeutstilling, begynte de rette menneskene å legge merke til dem. Derfra Basquiat'maleriets karriere tok fart, som inkluderer verk som viste hans kronmotiv, en feiring av svart makt. Han brukte også sosiale dikotomier, approprierte tekst og bilder, og inkluderte historiske elementer i maleriene sine for å uttrykke moderne kritikk. 

Fra midten av 1980-tallet begynte han å samarbeide med Andy Warhol, og i løpet av kort tid solgte en Basquiat-original for 50 000 dollar stykket. Men da hans berømmelse tok ham til nye høyder, gjorde hans avhengighet til narkotika det. Som 27-åring døde han av en overdose av heroin.

Edmonia Lewis - skulptør

Edmonia Lewis

Foto: Wikimedia Commons

Edmonia Lewis ble født rundt 1844 i Greenbush, New York, og kom fra afroamerikansk og innfødt amerikansk aner, og ble den første profesjonelle billedhuggeren som representerte begge samfunnene og den eneste svarte kvinnelige i tiden som er anerkjent i den amerikanske kunstscenen..

Etter endt utdanning fra Oberlin College fant Lewis veien til Boston hvor hun møtte billedhugger og mentor-til-være Edward A. Brackett og avskaffelsesmann William Lloyd Garrison. Etter å ha satt opp sitt eget studio, begynte Lewis å lage gipsmedaljer av kjente avskaffelsesfolk fra begynnelsen av 1860-årene, men det var hennes byste fra 1864 av borgerkrigshelten oberst Robert Shaw, som ledet det afroamerikanske 54. Massachusetts-regimentet, som brakte henne nasjonal fremtredende rolle.

Med midlene hun tjente på kopiene hun laget av Shaw-bysten, videreførte Lewis håndverket sitt i Roma, og skulpturerte i nyklassisistisk stil, hvor hun ble feiret for verk som Arrow Maker (1866), en skulptur av en indianerfar som lærte datteren sin hvordan man former en pil, og For alltid fri (1867), et stykke som følelsesmessig fanger to svarte slaver som møter frihet for første gang. Sammen med hennes buster av amerikanske presidenter Abraham Lincoln og Ulysses S. Grant og verk som hyllet hennes katolske tro, var Lewis også kjent for sin marmoravbildning av Cleopatra som ble kalt Døden av Cleopatra, som var utstilt på Philadelphia Exposition i 1876.

REGISTRER DEG FOR BIOGRAPHY.COM NYHETSBREV

James Van Der Zee - Fotograf

James Van Der Zee i 1982

Foto: Nancy R. Schiff / Getty Images

James Van Der Zee ble født i 1886 i Massachusetts, og tok seg til Harlem, New York, som en berømt fotograf, og fanget svart familieliv i middelklassen under Harlem Renaissance på 1920- og 30-tallet som ingen annen fotograf før ham..

Van Der Zee tok for det meste innendørs portretter i et kommersielt studiomiljø, og serverte sine medboere ved å fotografere dem for bryllup, så vel som team, familie og begravelsesportretter. Han knepte også berømte svarte kjendisfigurer som Bill "Bojangles" Robinson, Florence Mills, Marcus Garvey og Adam Clayton Powell Jr..

Etter å ha gjennomgått økonomiske problemer fra 1950-tallet, opplevde Van Der Zee en ny bølge av popularitet da Metropolitan Museum of Art var en fotografisk utstilling., Harlem on My Mind, som inneholdt verkene hans. Etter hvert kom han seg igjen og ble en etterspurt fotograf igjen, og samarbeidet med slike som Jean-Michel Basquiat, Cicely Tyson og Lou Rawls.

Før hans død i 1983 etablerte Van Der Zee sitt eget institutt og ble tildelt Living Legacy Award av president Jimmy Carter.

Augusta Savage - skulptør

Augusta Savage arbeidet med et stykke i New York City i 1938

Foto: Hansel Mieth / LIFE Picture Collection / Getty Images

Da Augusta Savage var en liten jente, brukte hun leiren som ble funnet naturlig i hjemmet sitt i Green Cove Springs, Florida, for å forme små figurer. Til tross for at faren slo henne for å forhindre at hun skulpturer, fortsatte Savage å forfølge hennes lykke, og i 1915 vant hun en pris for skulpturene sine på en fylkesmesse. Oppmuntret av messen'som superintendent for å studere kunst, fortsatte Savage å jobbe med drømmen sin.

Savage flyttet til New York City på 1920-tallet og studerte kunst ved Cooper Union. Etter å ha utmerket seg i studiene, ble hun tidlig uteksaminert og søkte om et sommerprogram i Frankrike; hun oppdaget imidlertid at hun ble avvist for å være svart. Hun kjempet mot komiteen's beslutning om å kontakte lokalaviser for å belyse diskriminering. Til tross for protester, fikk hun ikke lov til å delta i sommerprogrammet.

Men Savage ville til slutt ha det siste ordet. Mulighetene begynte å åpne seg, og snart ble hun en av de mest fremtredende artistene fra Harlem Renaissance. Hennes buster av Marcus Garvey, W.E.B. Du Bois og en delvis basert på nevøen hennes, som hun hadde rett til Gamin, forbedret omdømmet. Hun ville tjent flere stipendier de kommende årene, noe som endelig åpnet dørene for henne å studere og reise utenlands. Andre karrieredefinerende arbeider inkluderer hennes 16 fot høye Harpen, som ble omtalt på New York World's messe i 1939, og Pugilisten i 1942.

Savage tilbrakte resten av karrieren med å gi tilbake til samfunnet: Hun støttet aktivt den neste generasjonen svarte kunstnere og ble kreditert for å etablere National Association of Women Malers and Sculptors, Harlem Artists' Guild, og for å tjene som direktør for WPA's Harlem samfunnssenter.

Gordon Parks - Fotograf, regissør

Gordon Parks regisserer filmen 'The Learning Tree' i 1969

Foto: John D. Kisch / Separat kinoarkiv / Getty Images

I 1912 ble Gordon Parks født i en fattig, segregerte Kansas-by. Etter å ha siktet gjennom et magasin og sett bilder av arbeidsinnvandrere, kjøpte Parks sitt eget kamera på 25. Lite visste han, han ville bli den mest produktive selvlærte svarte fotografen i sin tid, og talentene hans ville utvide til å skrive, komponere og regi av filmer.

Etter å ha tatt bilder av livet i sentrum av byen i Chicago, vant Parks i 1941 et stipendium sponset av Farm Security Administration (FSA), som dokumenterte sosiale forhold i Amerika. Han produserte noen av sine mest varige arbeider der, og skildret hvordan rasisme påvirket sosiale og økonomiske spørsmål. Omtrent på samme tid begynte han frilansing for Vogue, inn i glamourfotograferingens verden og produsert en særegen stil med handlingsorienterte positurer av modeller og deres klær.

I 1948 Parks' foto essay om livet til en Harlem gjengleder førte ham til en stabsstilling kl LIV magasinet, det fremste fotografiske tidsskriftet i landet. De neste 20 årene fanget han en rekke bilder i en rekke sjangre, inkludert kjendisportretter av borgerrettighetsaktivistene Muhammad Ali, Malcolm X og Stokely Carmichael.

Men Parks var ikke't interessert i å begrense talentene hans; utvidet han linsen til Hollywood og ble den første svarte regissøren av et større film, The Learning Tree (1969), en tilpasning av hans selvbiografi som han skrev i 1962. Hans neste film, Aksel, ble en av de største hitene i 1971 og lanserte det som ville bli kjent som blaxploitation-filmer.

Jacob Lawrence - Maler

Jacob Lawrence

Foto: Robert W. Kelley / The LIFE Picture Collection / Getty Images

Oppvokst i Harlem vokste Jacob Lawrence opp på museer og deltok i kunstverksteder. I 1937 meldte han seg inn på American Arts School i New York på stipend, og da han ble uteksaminert, hadde han allerede laget sin egen personlige stil med modernisme, og skildret afroamerikansk liv i levende farger. I en alder av 25 år ble han nasjonalt berømt for sine Migrasjonsserien (1941) og produserte etter å ha tjent 2. verdenskrig Krigsserien (1946), og etablerte seg dermed som den mest berømte svarte maleren på 1900-tallet.

Etter å ha lidd av en periode med depresjon på slutten av 1940-tallet, vendte Lawrence sin innsats for å undervise og takket ja til en stilling ved University of Washington, der han ville undervise i 15 år. Han brukte også tiden på å jobbe med bestillinger og bidra med arbeider til ideelle organisasjoner som barna's Forsvarsfond og NAACP.

Lorna Simpson - Fotograf

Lorna Simpson sitter på gulvet i studioet sitt foran installasjonen, Wigs

Foto: Ted Thai / The LIFE Images Collection / Getty Images

Lorna Simpson, født i Brooklyn, New York, er en fotograf kjent for å utforske spørsmål rundt rase, kultur, kjønn, identitet og hukommelse, ofte ved å bruke svarte kvinner som gjenstander for hennes kunst.

Etter å ha uteksaminert seg med en BFA i fotografi fra School of Visual Arts i New York og en MFA fra University of California, San Diego, bygde Simpson sin karriere på midten av 1980-tallet med sin storskala konseptuelle "fototekst" (tekst lagt på portrettbilder) stil. I '90-tallet begynte hun å innlemme flerpanelbilder på filttak på temaer for offentlige seksuelle møter og ble den første svarte kvinnen som ble omtalt på Venezia-biennalen.

I det nye årtusenet henvendte Simpson seg til videoinstallasjoner for å uttrykke seg på en ny, forfriskende måte. I tillegg til at kunsten hennes ble omtalt i gallerier og museer over hele verden, holdt Whitney Museum i New York City et 20-årig tilbakeblikk av arbeidet hennes i 2007. Siden den gang har Simpson samarbeidet med rapperen Common for å lage sitt album for 2016 til Black America Again, og året etter jobbet med Vogue på en serie portretter som viser frem profesjonelle kvinner og deres lidenskap for kunst.

Kara Walker - Maler, silhuettist, kunstner

Kara Walker deltar på åpningsmottaket for gjeninstallering av samtidskunst fra samlingen på MOMA 29. juni 2010, i New York City

Foto: Jason Kempin / Getty Images

Kara Walker var fascinert av svart historie, kjønnsstereotyper og identitet, og visste alltid at hun ville være kunstner, men hun gjorde ikke'Jeg vet kontroversen det ville bringe.

Etter at hun ble uteksaminert fra Rhode Island School of Design i 1994, lanserte Walker sin karriere ved å bruke temaet svart slaveri uttrykt gjennom voldelige bilder. Hennes svart-papir silhuett veggmaleri Borte: en historisk romantikk av en borgerkrig som den skjedde mellom de mørke lårene til en ung negress og hennes hjerte var en øyeblikkelig hit. I en alder av 27 år ble hun en av de yngste mottakerne av John D. og Catherine T. MacArthur Foundation "genistilskudd", og i 2007, TID magasinet inkluderte henne på sin "Time 100" -liste for hennes undergravende og hånlig trassende tilnærming til rase og rasisme i sin kunst.

Mens mange institusjoner over hele verden har vært begeistret for å stille ut arbeidet sitt, har Walker møtt sin rettferdige del av kritikere som tolker kreasjonene sine som å fremme svart stereotypier. Noen svarte kunstnere har protestert for arbeidet hennes, mens andre offentlig har fordømt det som panderende til det hvite samfunnet. Likevel, Walker'Beryktet har ikke hindret hennes karriere. I tillegg til å produsere en rekke bestillinger, har hun's underviste mye ved Columbia University og begynte i 2015 å fungere som Tepper Chair in Visual Arts ved Rutgers University.

E. Simms Campbell - Illustratør

Født i St. Louis, Missouri, E. Simms Campbellville komme til å bli den første afroamerikanske syndikerte illustratøren i landet. Etter å ha studert ved Lewis Institute, University of Chicago og Art Institute, fortsatte Campbell å finpusse håndverket sitt, tok kunst- og designklasser mens han sjonglerte med rare jobber.

Etter å ha jobbet i et St. Louis kunststudio og et annonsebyrå i New York, illustrerte Campbell Langston Hughes og Arna Bontemps' barn's bok, Popo og Fifina: Barn fra Haiti. Hans krav på berømmelse startet imidlertid i 1933 da han ble bosatt illustratør på Esquire, hvor han tilbrakte de neste to-tiårene med å forme merkevaren. Han var kjent for sine tegninger av hvite overklassekarakterer og pin-up-modeller, og skapte karakteren Esky (magasinet's svulmende maskot) og hans syndikerte tegneseriestripe "Cuties."

Horace Pippin - Maler

Horace Pippin ble født i 1888 i Pennsylvania og var en selvlært maler, kjent for sine skildringer av den svarte opplevelsen & # x2014; alt fra slaveri til avskaffelse til segregering & # x2014; så vel som for hans religiøse bilder og landskap.

Pippin viste kunstnerisk løfte tidlig i ungdommen, men da den første verdenskrig kom og ropte, ble retningen på hans liv midlertidig stoppet: et skuddsår på slagmarken lot ham ikke kunne bruke sin høyre arm. Ved hjelp av en poker for å løfte armen, lærte Pippin seg selv å tegne og male, og produserte dusinvis av verk i folkekunststil.

I 1938 ble verkene hans utstilt på Museum of Modern Art. Sammen med flere selvportretter, har Pippin blitt kjent for sjangermalerier som Domino-spillere (1943) og harmonisering (1944), samt bibelske scener som Kristus og kvinnen i Samaria (1940). Hans liv og arbeider er blitt kuratert ved forskjellige kunstinstitusjoner som Metropolitan Museum of Art, Pennsylvania Academy of Fine Arts og Smithsonian Institution.

Tags

vilkår:

Svart historie

Eudie Pak er en New York City-basert redaktør / skribent.

FLERE HISTORIER FRA BIOGRAFI

Historie og kultur

Bessie Coleman og 9 andre svarte pionerer i luftfart

Disse afroamerikanske pilotene og astronautene banet vei for andre å utforske himmelen.

• Av Eudie PakJun 17, 2019

Historie og kultur

Georgia O'Keeffe og 5 kvinnelige billedkunstnere som var pionerer gjennom sitt arbeid

Disse banet vei for andre kvinnelige kunstnere gjennom sine malerier, skulpturer, filmer, bilder og illustrasjoner.

• Av Eudie PakJun 18, 2019

Historie og kultur

Sidney Poitier og 9 andre svarte skuespillere og skuespillerinner som har vunnet Oscar

Disse afroamerikanske stjernene brøt rasebarrierer ved å vinne en Oscar-pris for sine forestillinger.

• Av Eudie PakJun 25, 2019

Historie og kultur

Lite kjente fakta om svart historie

Februar er Black History-måned, som betyr at vi hvert år husker de afroamerikanerne som har laget historie - og gjort Amerika til det den er i dag. Her er 120 fakta du kanskje ikke vet.

• Av Bio StaffJun 24, 2019

Historie og kultur

Shirley Chisholm og de 9 andre første svarte kvinnene i kongressen

Disse politiske pionerene brøt raser og kjønnsbarrierer i løpet av sin tid som medlemmer av Representantenes hus.

• Av Eudie PakJun 25, 2019

Historie og kultur

Madame C. J. Walker og 9 svarte oppfinnere som forandret livet ditt

Fra hårpleieprodukter til strykebrettet, påvirker kreasjonene fra disse afroamerikanerne fortsatt din hverdag.

• Av Brad WitterJun 24, 2019

Historie og kultur

Maya Angelou og 9 andre bestselgende svarte forfattere

Disse afroamerikanske forfatterne har undersøkt temaer for rasisme, undertrykkelse og vold og har med rette tjent sin plass i kanonene til store forfattere.

• Av Brad WitterJun 24, 2019

Historie og kultur

Feire svarte kvinnelige forskere

I vår fortsatte dekning som feirer Black History Month, kan du oppdage noen av de mindre kjente afroamerikanske kvinnelige forskere som har gjort banebrytende effekter på sine respektive felt.

• Av Meredith Worthen 14. juni 2019

Historie og kultur

Katherine Johnson og 9 andre svarte kvinnelige pionerer i vitenskap

Disse afroamerikanske kvinnene i STEM brøt rasebarrieren og skyrocket til toppen av feltet.

• Av Brad WitterJun 21, 2019

Laster inn ... Se mer