Michelangelo Biografi

Hvem var Michelangelo?

Michelangelo Buonarroti var en maler, billedhugger, arkitekt og poet ansett som en av de mest strålende kunstnerne i den italienske renessansen. Michelangelo var lærling hos en maler før han studerte i skulpturhagene til den mektige Medici-familien. 

Det som fulgte var en bemerkelsesverdig karriere som kunstner, kjent i sin egen tid for sin kunstneriske virtuositet. Selv om han alltid betraktet seg som en florentinsk, bodde Michelangelo det meste av livet i Roma, hvor han døde i en alder av 88 år. 

Tidlig liv

Michelangelo ble født 6. mars 1475 i Caprese, Italia, den andre av fem sønner.

Da Michelangelo ble født tjente faren Leonardo di Buonarrota Simoni kort som sorenskriver i den lille landsbyen Caprese. Familien kom tilbake til Firenze da Michelangelo fortsatt var et spedbarn.

Moren hans, Francesca Neri, var syk, så Michelangelo ble plassert hos en familie med steinkuttere, der han senere kjeftet, "With my wet-sykepleier'melk, sugde jeg inn hammeren og meislene jeg bruker til statuene mine. "

utdanning

Michelangelo var faktisk mindre interessert i skolegang enn å se på malerne ved kirker i nærheten og tegne det han så, ifølge de tidligste biografene (Vasari, Condivi og Varchi). Det kan ha vært hans grammatikkskolevenn, Francesco Granacci, seks år eldre, som introduserte Michelangelo for maleren Domenico Ghirlandaio.

Michelangelo'faren innså tidlig at sønnen ikke hadde noen interesse i familieøkonomisk virksomhet, så han gikk med på å lære han 13 år gammel til Ghirlandaio og den florentinske maleren'fasjonable verksted. Der ble Michelangelo utsatt for teknikken med freskomaleri (en veggmaleriteknikk der pigment plasseres direkte på friskt eller vått, kalkpuss).

Medici-familien

Fra 1489 til 1492 studerte Michelangelo klassisk skulptur i palasshagene til den florentinske herskeren Lorenzo de' Medici av den mektige Medici-familien. Denne ekstraordinære muligheten åpnet ham etter kun et år på Ghirlandaios verksted, på hans mentors anbefaling..

Dette var en fruktbar tid for Michelangelo; årene med familien tillot ham tilgang til den sosiale eliten i Firenze & # x2014; som lar ham studere under den respekterte billedhuggeren Bertoldo di Giovanni og utsette ham for prominente diktere, lærde og lærde humanister.

Han fikk også spesiell tillatelse fra den katolske kirke til å studere kadavre for innsikt i anatomi, selv om eksponering for lik hadde en negativ innvirkning på hans helse.

Disse kombinerte påvirkningene la grunnlaget for det som skulle bli Michelangelo's særegne stil: en muskuløs presisjon og virkelighet kombinert med en nesten lyrisk skjønnhet. To relieffskulpturer som overlever, "Battle of the Centaurs" og "Madonna Seated on a Step", er testamenter på hans fenomenale talent i 16-årsalderen..

LAST NED BIOGRAFI'S MICHELANGELO FACT CARD

Flytt til Roma

Politisk strid i kjølvannet av Lorenzo de' Medicis død førte til at Michelangelo flyktet til Bologna, hvor han fortsatte studiet. Han vendte tilbake til Firenze i 1495 for å begynne å jobbe som skulptør, og modellerte sin stil etter mesterverk fra klassisk antikk.

Det er flere versjoner av en spennende historie om Michelangelo's berømte "Cupid" skulptur, som kunstig ble "alderen" for å ligne en sjelden antikk: En versjon hevder at Michelangelo aldret statuen for å oppnå en viss patina, og en annen versjon hevder at hans kunsthandler begravde skulpturen (en "aldrende" metode ) før du prøvde å gi den som antikvitet.

Kardinal Riario fra San Giorgio kjøpte skulpturen "Cupid", og trodde den var slik, og krevde pengene sine tilbake da han oppdaget at han'd blitt dupet. Merkelig nok til slutt var Riario så imponert over Michelangelo'arbeider som han lot kunstneren beholde pengene. Kardinal inviterte til og med kunstneren til Roma, der Michelangelo ville bo og arbeide resten av livet.

Personlighet

Skjønt Michelangelo's strålende sinn og innholdsrike talenter tjente ham hensyn og beskyttelse av de velstående og mektige mennene i Italia, han hadde sin del av detractors.

Han hadde en omstridt personlighet og raskt humør, noe som førte til bruddrike forhold, ofte med sine overordnede. Dette fikk ikke bare Michelangelo i trøbbel, det skapte en gjennomgripende misnøye for maleren, som hele tiden strebet etter perfeksjon men ikke var i stand til å gå på akkord.

Noen ganger falt han i trylleformasjoner, som ble spilt inn i mange av hans litterære verk: "Jeg er her i stor nød og med stor fysisk belastning, og har ingen venner av noe slag, og vil heller ikke ha dem; og jeg har ikke nok tid til å spise så mye jeg trenger; min glede og min sorg / min ro er disse ubehagene, ”skrev han en gang.

I ungdommen hadde Michelangelo spottet en medstudent, og fått et slag på nesen som vansiret ham for livet. I årenes løp fikk han økende svakheter fra arbeidet med strenghet; i et av diktene sine, dokumenterte han den enorme fysiske belastningen han tålte ved å male det sixtinske kapellhimling.

Politiske stridigheter i sin elskede Firenze gnagde også på ham, men hans mest bemerkelsesverdige fiendskap var med den florentinske kunstneren Leonardo da Vinci, som var mer enn 20 år eldre.

Poesi og personlig liv

Michelangelo's poetiske impuls, som hadde blitt uttrykt i hans skulpturer, malerier og arkitektur, begynte å ta litterær form i sine senere år.

Selv om han aldri giftet seg, ble Michelangelo viet til en from og edel enke ved navn Vittoria Colonna, emne og mottaker av mange av hans mer enn 300 dikt og sonetter. Vennskapet deres forble en stor trøst for Michelangelo fram til Colonna'dødsfall i 1547.

Michelangelo's Skulpturer

'Pieta'

Like etter Michelangelo's flytting til Roma i 1498, kardinal Jean Bilhères de Lagraulas, en representant for den franske kongen Charles VIII til paven, bestilte "Pieta," en skulptur av Maria som holder den døde Jesus over fanget. 

Michelangelo, som bare var 25 år gammel den gang, avsluttet arbeidet på mindre enn ett år, og statuen ble reist i kardinalens kirke's grav. Med en bredde på 6 meter og nesten like høy er statuen blitt flyttet fem ganger siden, til sin nåværende plassering i St. Peter's Basilika i Vatikanstaten.

Skåret ut fra et enkelt stykke Carrara-marmor, stoffets flytbarhet, motivets posisjoner og "bevegelse" av huden på huden Piet & # x2014; som betyr "synd" eller "medfølelse" & # x2014; skapte ærefrykt for sine tidlige seere, slik det gjør også i dag. 

Det er det eneste verket som bærer Michelangelo & # x2019; s navn: Legenden forteller at han overhørte pilegrimer tilskriver verket til en annen billedhugger, så han modet skarpt signaturen sin i rammen over Mary'brystet. I dag "Pieta"forblir et universelt aktet verk.

'David'

Mellom 1501 og 1504 overtok Michelangelo en kommisjon for en statue av "David", som to tidligere skulptører tidligere hadde forsøkt og forlatt, og gjort det 17 fot store marmorstykket til en dominerende figur. 

Styrken til statuen'sindene, sårbarheten rundt dets nakenhet, uttrykk for menneskehet og generelt mot, gjorde "David" til en høyt verdsatt representant for byen Firenze. 

Den florentinske regjeringen, som opprinnelig ble bestilt for katedralen i Firenze, installerte statuen foran Palazzo Vecchio. Den bor nå i Firenze & # x2019; s Accademia Gallery.

Michelangelo's Malerier

Det sixtinske kapell

Pave Julius II ba Michelangelo om å bytte fra skulptur til maleri for å dekorere taket i det sixtinske kapell, som kunstneren avslørte 31. oktober 1512. Prosjektet drev Michelangelo fantasi, og den opprinnelige planen for 12 apostler omformet til mer enn 300 figurer i taket på det hellige rommet. (Arbeidet senere måtte fjernes fullstendig like etter på grunn av en smittsom sopp i gipsen, og deretter gjenskapt.) 

Michelangelo fyrte av alle assistentene sine, som han anså som udugelige, og fullførte det 65 fot store taket alene, og brukte uendelige timer på ryggen og voktet sjalu prosjektet frem til ferdig.

Det resulterende mesterverket er et transcendent eksempel på høy renessansekunst som inkorporerer symbologien, profetien og humanistiske prinsippene for kristendommen som Michelangelo hadde tatt opp i løpet av sin ungdom. 

'Oppretting av Adam'

De livlige vignettene til Michelangelo's Sixtinske tak gir en kalejdoskopeffekt, med det mest ikoniske bildet "Skapelsen av Adam, ”en berømt skildring av Gud som nådde ned for å berøre menneskets finger. 

Den rivaliserende romerske maleren Raphael endret tydeligvis stilen sin etter å ha sett verket.

'Siste dom'

Michelangelo avduket det skyhøye "Siste dom" på den fjerne veggen i det sixtinske kapell i 1541. Det skjedde en øyeblikkelig rop om at de nakenfigurene var upassende for et så hellig sted, og et brev ba om ødeleggelse av renessansen's største freskomaleri. 

Maleren gjengjelde seg ved å sette inn i verket nye skildringer: hans hovedkritiker som djevel og seg selv som den flayede St. Bartholomew.

Arkitektur

Selv om Michelangelo fortsatte å skulpturere og male hele livet, etter den fysiske strengheten i å male det sixtinske kapell, vendte han fokuset mot arkitektur. 

Han fortsatte å jobbe på graven til Julius II, som paven hadde avbrutt for hans sixtinske kapellkommisjon, i de neste tiårene. Michelangelo designet også Medici-kapellet og det Laurentianske biblioteket & # x2014; ligger overfor Basilica San Lorenzo i Firenze & # x2014; å huse Medici-boksamlingen. Disse bygningene anses som et vendepunkt i arkitekturhistorien. 

Men Michelangelo'Kronen på dette feltet kom da han ble sjefsarkitekt for St. Peter's basilika i 1546.

Var Michelangelo Gay?

I 1532 utviklet Michelangelo et tilknytning til en ung adelsmann, Tommaso dei Cavalieri, og skrev dusinvis av romantiske sonetter dedikert til Cavalieri. 

Til tross for dette bestrider lærde om dette var et platonisk eller et homoseksuelt forhold.

Hvordan døde Michelangelo?

Michelangelo døde 18. februar 1564 & # x2014; bare uker før hans 89-årsdag & # x2014; hjemme hos ham i Macel de'Corvi, Roma, etter en kort sykdom. 

En nevø bar kroppen hans tilbake til Firenze, hvor han ble æret av publikum som "far og mester for all kunst." Han ble lagt til hvile på Basilica di Santa Croce & # x2014; hans valgte gravsted.

Legacy

I motsetning til mange artister oppnådde Michelangelo berømmelse og rikdom i løpet av livet. Han hadde også den særegne distinksjonen av å leve for å se publiseringen av to biografier om livet hans, skrevet av Giorgio Vasari og Ascanio Condivi. 

Vurdering av Michelangelo's kunstneriske mestring har holdt ut i århundrer, og navnet hans har blitt synonymt med den fineste humanistiske tradisjonen i renessansen.