Artemisia Gentileschi Biografi

Hvem var Artemisia Gentileschi?

Artemisia Gentileschi var en italiensk barokkmaler. Hun malte sitt tidligste signerte og daterte verk, "Susanna og de eldste," rundt 1610, og skapte senere slike arbeider som "Madonna og barn," Judith Slaying Holofernes "og" Cleopatra. "Gentileschi bodde i Firenze i flere år og tilbrakte senere tid i Genova og Venezia. I 1630 flyttet hun til Napoli. Rundt 1638 arbeidet hun og faren, Orazio Gentileschi, sammen på en serie for dronning Henrietta Maria.

Tidlig liv

Gentileschi ble født i Roma i Italia 8. juli 1593 og blir kreditert som en av de største kvinnelige malerne i barokken. Hun utviklet sine kunstneriske ferdigheter ved hjelp av sin far, Orazio, en dyktig maler i sin egen rett. Orazio var sterkt påvirket av Caravaggio, som han hadde et kort vennskap med.

Gentileschi mistet moren da hun var 12 år gammel. Hun fikk en annen tragedie fem år senere, da hun ble voldtatt av en av faren'kollegene, Agostino Tassi. Da Tassi nektet å gifte seg med henne, forfulgte faren en rettssak mot ham. Rettsaken tok flere måneder. Retten utviste Tassi fra Roma, men ordren ble aldri håndhevet.

Gentileschi giftet seg deretter med en maler fra Firenze ved navn Pietro Antonio di Vicenzo Stiattesi. Med sin nye mann flyttet hun til Firenze. Paret hadde ett barn, en datter, som overlevde til voksen alder. Forbundet deres var ikke lykkelig, men det ga henne en mulighet til å blomstre som kunstner.

I Firenze likte Gentileschi beskyttelse av Cosimo de' Medici, storhertugen til Toscana, blant andre. Senere, i 1627, mottok hun en kommisjon fra kong Filip IV av Spania. Gentileschi ble venn med mange kunstnere, forfattere og tenkere i sin tid, inkludert den berømte astronomen Galileo.

Store verk

Siden hun ble trent av faren, har det vært noen debatt om hvem som faktisk malte visse tidligere stykker av Gentileschi. Verket "Madonna and Child" er et slikt arbeid som noen ganger er blitt tilskrevet Artemisia, og noen ganger til faren. Gentileschi'det første signerte og daterte maleriet var "Susanna og de eldste," fullført rundt 1610. Susanna er hentet fra Bibelen og er en kvinne som er plaget av to eldste som falske anklaget henne for utroskap etter at hun avviste dem; Gentileschi'arbeidet klarer å formidle denne konflikten på en levende, realistisk måte.

Noen av Gentileschi's overlevende malerier fokuserer på en kvinnelig hovedperson. Historien om Judith dukket opp flere ganger i hennes kunst. Rundt 1611 fullførte Gentileschi "Judith Slaying Holofernes", som skildrer Judith for å redde det jødiske folket ved å drepe den assyriske general Holofernes; maleriet viser et nærbilde av denne brutale scenen & # x2014; Judith skiver Holofernes's halsen mens tjenestepiken hennes hjelper til med å holde ham nede. Like etter endt arbeid (rundt 1613) malte Gentileschi "Judith and her Maidservant", som viser paret etter Holofernes'død, med hushjelpen som holder en kurv som inneholder det avskårne hodet.

I 1625 besøkte Gentileschi igjen Judith'historien i maleriet "Judith and Her Maidservant and with the Head of Holofernes"; dette arbeidet formidler en følelse av fare og mystikk gjennom bruk av lys og skygge, og viser Judith og hennes hushjelp som prøver å flykte fra Holofernes'sitt telt med det avskårne hodet. Gentileschi taklet også andre kjente skikkelser fra historie og mytologi med slike verk som "Minerva" (1615) og "Cleopatra" (1621-22).

Avsluttende år

I 1630 hadde Gentileschi bosatt seg i Napoli. Omtrent på samme tid malte hun en av sine mest kjente selvportretter, "Self Portrait as the Allegory of Painting." Kort tid senere, i 1635, fullførte hun et annet religiøst temaverk, "døperen St. Johannes fødsel."

Rundt 1639 reiste Gentileschi til England for å jobbe med faren. Han hadde fått i oppdrag av dronning Henrietta Maria, kone til kong Charles I, å lage en serie malerier for hjemmet hennes i Greenwich.

Gentileschi fortsatte å male resten av dagene, men mange eksperter konkluderer med at hennes beste arbeider ble fullført i hennes tidlige karriere. Hun døde i Napoli rundt 1652. I løpet av hennes levetid klarte Gentileschi å gjøre det uhørte: trives i et mannsdominert felt som kvinne. I dag forblir hun en inspirasjon, ikke bare for sitt mektige kunstverk, men for hennes evne til å overvinne sin tids grenser og fordommer.