Roy Lichtenstein Biografi

Synopsis

Den amerikanske artisten Roy Lichtenstein ble født i New York City 27. oktober 1923, og vokste opp på Manhattan's Upper West Side. På 1960-tallet ble Lichtenstein en ledende skikkelse i den nye Pop Art-bevegelsen. Inspirert av reklame og tegneserier, Lichtenstein's lyse, grafiske arbeider parodierte amerikansk populærkultur og kunstverdenen selv. Han døde i New York City 29. september 1997.

Tidlige år

Roy Fox Lichtenstein ble født 27. oktober 1923 i New York City, sønn av Milton Lichtenstein, en vellykket eiendomsutvikler, og Beatrice Werner Lichtenstein. Som gutt som vokste opp på Manhattan's Upper West Side, Lichtenstein hadde en lidenskap for både vitenskap og tegneserier. I tenårene ble han interessert i kunst. Han tok akvarellklasser ved Parsons School of Design i 1937, og han tok klasser ved Art Students League i 1940, og studerte sammen med den amerikanske realistmaleren Reginald Marsh.

Etter utdannelsen fra Franklin School for Boys på Manhattan i 1940, gikk Lichtenstein på Ohio State University i Columbus, Ohio. Studiene hans ble avbrutt i 1943, da han ble utarbeidet og sendt til Europa for andre verdenskrig.

Etter sin krigstjeneste vendte Lichtenstein tilbake til Ohio State i 1946 for å fullføre sin lavere grad og master's grad & # x2014; begge i kunst. Han lærte kort i Ohio State før han flyttet til Cleveland og jobbet som vindusvisningsdesigner for et varehus, en industridesigner og en kommersiell instruktør..

Kommersiell suksess og popkunst

På slutten av 1940-tallet stilte Lichtenstein ut kunsten sin i gallerier landsdekkende, inkludert i Cleveland og New York City. På 1950-tallet tok han ofte sine kunstneriske emner fra mytologi og fra amerikansk historie og folklore, og han malte de emnene i stiler som hyllet tidligere kunst, fra 1700-tallet gjennom modernisme.

Lichtenstein begynte å eksperimentere med forskjellige fag og metoder på begynnelsen av 1960-tallet, mens han underviste ved Rutgers University. Hans nyere arbeid var både en kommentar til amerikansk populærkultur og en reaksjon på den nylige suksessen med abstrakt ekspresjonistisk maleri av kunstnere som Jackson Pollock og Willem de Kooning. I stedet for å male abstrakte, ofte gjenstandsløse lerreter som Pollock og andre hadde gjort, tok Lichtenstein bildene hans direkte fra tegneserier og reklame. I stedet for å legge vekt på sin maleriprosess og sitt eget indre, emosjonelle liv i sin kunst, etterlignet han sine lånte kilder helt ned til en upersonlig utseende sjablongprosess som imiterte den mekaniske trykkingen som ble brukt til kommersiell kunst.

Lichtenstein'det mest kjente verket fra denne perioden er "Whaam!" som han malte i 1963 ved å bruke et tegneseriepanel fra et 1962 nummer av DC Comics' All American Men of War som hans inspirasjon. Andre verk på 1960-tallet inneholdt tegneseriefigurer som Mikke Mus og Donald Duck og reklame for mat og husholdningsprodukter. Han skapte et stort veggmaleri av en lattermild ung kvinne (tilpasset fra et bilde i en tegneserie) for New York State Pavilion of the World of 1964's Fair i New York City.

Lichtenstein ble kjent for sin deadpan-humor og sin tullete undergravende måte å bygge et signaturlegeme arbeid med fra massereproduserte bilder. På midten av 1960-tallet var han nasjonalt kjent og anerkjent som leder i Pop Art-bevegelsen som også inkluderte Andy Warhol, James Rosenquist og Claes Oldenburg. Hans kunst ble stadig mer populær blant både samlere og innflytelsesrike kunsthandlere som Leo Castelli, som viste Lichtenstein'jobber på galleriet hans i 30 år. I likhet med mye Pop Art provoserte det debatt om ideer om originalitet, forbrukerisme og den fine linjen mellom kunst og underholdning.

Senere karriere

På slutten av 1960-tallet hadde Lichtenstein sluttet å bruke tegneseriekilder. På 1970-tallet vendte fokuset hans mot å lage malerier som henviste til kunsten fra mestere fra det 20. århundre som Picasso, Henri Matisse, Fernand Léger og Salvador Dalí. På 1980-tallet og '90-tallet malte han også fremstillinger av moderne husinteriør, penselstrøk og speilrefleksjoner, alt i sin varemerke, tegneserie-lignende stil. Han begynte også å jobbe i skulptur.

På 1980-tallet mottok Lichtenstein flere store oppdrag i stor skala, inkludert en 25 fot høy skulptur med tittelen "Brushstrokes in Flight" for Port Columbus International Airport i Columbus, Ohio og en fem-etasjers høy veggmaleri for lobbyen til lobbyen Equitable Tower i New York.

Lichtenstein var opptatt av kunsten sin helt til slutten av livet, og tilbragte ofte minst 10 timer om dagen i studioet sitt. Hans arbeid ble anskaffet av store museumssamlinger rundt om i verden, og han mottok en rekke æresgrader og priser, inkludert National Medal of Arts i 1995.

Personlig liv og død

Lichtenstein giftet seg to ganger. Han og hans første kone, Isabel, som han giftet seg med i 1949 og ble skilt i 1967, hadde to sønner, David og Mitchell. Han giftet seg med Dorothy Herzka i 1968.

Lichtenstein døde av komplikasjoner fra lungebetennelse 29. september 1997 ved New York University Medical Center på Manhattan.